中新社北京四月十日電 題:讓“百戲之祖”走進北大校園
——專訪青春版《牡丹亭》制作人、臺灣著名作家白先勇
中新社記者 周兆軍
四月八日至十日,由臺灣著名作家白先勇聯(lián)合兩岸三地各界精英打造的昆劇青春版《牡丹亭》,分上、中、下三本在北京大學(xué)連續(xù)公演三天。此前,青春版《牡丹亭》在臺北、上海、蘇州、香港、澳門等地演出后反響空前熱烈,有評論認(rèn)為它將帶動昆劇走向復(fù)興。
“如果讓我用一個字來形容昆曲的話:美!”在接受本社記者專訪時,作為青春版《牡丹亭》策劃人和制作人的白先勇這樣描述他對昆曲藝術(shù)的熱愛。坐在北大未名湖畔的長椅上,他將自己對昆劇的多年情緣娓娓道來。
人們所熟知的白先勇的身份,一是國民黨將領(lǐng)白崇禧的兒子;二是臺灣著名作家,小說《孽子》、《金大班的最后一夜》的作者。然而此次,他卻攜青春版《牡丹亭》而來,他要讓更多的年輕人了解昆曲,讓全世界都看到中國最美的藝術(shù)。
事實上,白先勇研究昆曲已有二十多年之久,昆曲藝術(shù)也是其文學(xué)創(chuàng)作的養(yǎng)分,電影《游園驚夢》就是根據(jù)其創(chuàng)作的小說為腳本。他回憶,自己第一次接觸昆劇是十歲時隨家人在上海美琪大戲院聽梅蘭芳的《游園驚夢》。“小時候并不懂戲,可是《游園》里那出《皂羅袍》一段婉麗嫵媚、一唱三嘆的曲調(diào),卻深深地印在我的記憶中!
“昆劇之美,一是文學(xué)底蘊深厚,它是最美的詩;第二,它的舞蹈是其他戲劇所不及的;第三,它的音樂美,婉轉(zhuǎn)纏綿;第四,許多劇本都出自名士手筆,比如《牡丹亭》、《桃花扇》,既是戲曲經(jīng)典又是文學(xué)經(jīng)典!币惶崞鹄,白先勇總是贊不絕口。
昆劇是中國傳統(tǒng)戲曲中最古老的劇種之一,被稱為“百戲之祖”,二○○一年入選世界首批“人類口頭和非物質(zhì)遺產(chǎn)代表作”。從明萬歷到清乾隆二百年間,昆劇獨霸中國劇壇,但之后逐漸衰微。到新中國成立前,全國只剩浙江國風(fēng)蘇昆劇團一家表演團體。時至今日,由于缺乏年輕演員承襲衣缽等多種原因,這門古老的藝術(shù)正面臨著失傳的危險。
眼見曾經(jīng)的“國劇”日漸沒落,白先勇憂心忡忡,開始從一個戲迷走向改編昆劇、推廣昆劇的道路。“中國有這么好的藝術(shù),我們怎么能不悉心保護和大力推廣呢?我以作家的身份來宣傳昆劇,就是想以個人的力量,吸引人們來關(guān)注昆劇。”
于是,長年定居美國加州的白先勇,有了回國重排新版昆劇的想法。從二○○三年開始,他往返于美國加州、臺北、蘇州、香港十余次,聯(lián)合兩岸三地各方面的力量,打造出青春版《牡丹亭》。
經(jīng)過重新策劃和演繹,以及現(xiàn)代聲、光、電技術(shù)的運用,并由年輕演員扮演劇中男女主角,青春版《牡丹亭》令人耳目一新,使昆劇不再蒼老、沉悶、遙不可及,而成為一種時尚、典雅、優(yōu)美的戲曲,拉近了這門“陽春白雪”的古老藝術(shù)與現(xiàn)代年輕觀眾之間的距離。談到頗費周折覓得的兩位年輕演員,白先勇笑得瞇起了眼:“演柳夢梅的俞玖林儒雅俊朗,演杜麗娘的沈豐英更是眼角生情,美得不得了!”他說自己這次打的是“俊男美女牌”。
北大是青春版《牡丹亭》走進高校計劃的第一站,之后將在北師大、南開、復(fù)旦、同濟等大學(xué)巡回演出。白先勇說,昆劇要想復(fù)興,一是要培養(yǎng)年輕的演員,二是要培養(yǎng)年輕的觀眾。完