中新社上海6月1日電 題：中西合璧的“海派旗袍”，為世界服飾舞臺(tái)帶來何種東方風(fēng)格？

　　——專訪上海大學(xué)博物館館員苗薈萃

　　中新社記者 許婧

　　旗袍是外國人心中最具特色的中國近代服飾，是中華民族服飾文化的代表之一，也受到國外民眾喜愛。二十世紀(jì)初，受到“兼容并蓄，海納百川”的海派文化及西方服飾影響，旗袍款式、風(fēng)格、面料發(fā)生變化，傳統(tǒng)與現(xiàn)代融合的海派旗袍風(fēng)格最終形成。

　　海派旗袍承載了怎樣的中國傳統(tǒng)文化價(jià)值取向？其在世界服飾舞臺(tái)上如何促進(jìn)中外交流？中新社“東西問”近日專訪了上海大學(xué)博物館館員苗薈萃。

　　現(xiàn)將訪談實(shí)錄摘要如下：

　　中新社記者：海派旗袍經(jīng)歷了怎樣的發(fā)展歷程？上海大學(xué)博物館(海派文化博物館)收藏了一批來自榮氏家族的旗袍，這批旗袍有何特別之處？

　　苗薈萃：“旗袍”一詞常被解讀為“旗人之袍”，因?yàn)槌跗诘钠炫墼谠煨蜕吓c清代旗女所穿袍服很相似。實(shí)際上，袍服這種形制在中國出現(xiàn)得很早，漢代的袍服尚保留交領(lǐng)樣式；到唐代圓領(lǐng)袍成為男女都會(huì)穿著的服飾；發(fā)展至明代已出現(xiàn)立領(lǐng)大襟的袍服；清末宮廷女子服飾中出現(xiàn)越來越多立領(lǐng)長袍款式，且腰身和袖子較前朝更合體。因此，近代流行的“旗袍”是在歷代袍服基礎(chǔ)上發(fā)展而來，過程中融合了中西元素，也頗具時(shí)代特色，其中以“海派旗袍”最具代表性。

　　二十世紀(jì)初，旗袍逐漸改良成熟，以上下一體的款式和立領(lǐng)、開衩為主要特征。發(fā)展初期的旗袍一般較為寬松，袖子寬闊。二十世紀(jì)二十年代的上海，將這種服裝與西方服裝元素不斷融合改良，款式逐漸修身，面料與國際接軌，還逐漸加入了拉鏈等便捷的輔料，形成了獨(dú)具特色的“海派旗袍”。由于造型時(shí)尚且穿著簡便，二十世紀(jì)三四十年代的上海迎來海派旗袍的黃金時(shí)期，從電影明星、畫報(bào)女郎到校園學(xué)生、家庭女性，穿旗袍的女性身影在當(dāng)時(shí)的上海灘無處不在。作為旗袍時(shí)尚的中心，上海培養(yǎng)了大批海派旗袍制作者，其中一部分后來移居香港，并將這種技術(shù)帶到了當(dāng)?shù)?，使香港成為海派旗袍的后繼者。也正是他們的傳承，推動(dòng)了二十世紀(jì)六十年代旗袍的再一次繁榮。這個(gè)時(shí)期的旗袍，繼承和深化了海派旗袍中西融合的精髓，在世界舞臺(tái)上保持了長久的影響力。

　　上海大學(xué)博物館(海派文化博物館)收藏的榮氏旗袍，是對(duì)海派旗袍精品的再呈現(xiàn)。這批旗袍可謂海派旗袍集大成者，款式和工藝皆特點(diǎn)鮮明?？钍缴?，及膝短旗袍、曳地長旗袍、旗袍套裝等都有收藏，其中旗袍套裝最具特色。這種旗袍與外套統(tǒng)一設(shè)計(jì)的方式，是對(duì)西方套裝時(shí)尚的借鑒，也是對(duì)傳統(tǒng)旗袍文化的再發(fā)展。裝飾工藝上，既有傳統(tǒng)旗袍常用的蘇繡、打籽繡，也有近代才多見的珠繡工藝。珠繡材料多以亮珠和閃片為主，配合中國繡娘的高超技藝，使旗袍呈現(xiàn)極佳的視覺效果。

　　這批旗袍的主人身份都明確且可考。目前國內(nèi)外的旗袍收藏對(duì)穿著者的信息收集關(guān)注較少，尤其一些傳世旗袍具體由誰穿著、什么時(shí)間穿著大多不可考。上大博物館的旗袍是以榮氏家族為體系進(jìn)行征集，每一件旗袍都有明確的主人身份，每位主人的生平都有記載。這為海派旗袍的展示研究奠定了更厚重的歷史基礎(chǔ)，在展示海派旗袍藝術(shù)的同時(shí)也保留了榮氏家族的歷史文脈。

　　中新社記者：海派旗袍的發(fā)展和變遷，體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)文化怎樣的價(jià)值取向？

　　苗薈萃：海派旗袍的發(fā)展伴隨中國近現(xiàn)代歷史進(jìn)行，其變遷史也反映了多種中國傳統(tǒng)文化價(jià)值取向，其中較為明顯的有“求變”“中庸”“華夏一體”三個(gè)方面。

　　海派旗袍自出現(xiàn)之初就帶有中西融合的特質(zhì)，這也是中國傳統(tǒng)文化中“求變”的體現(xiàn)。海派旗袍在中國社會(huì)特定的發(fā)展階段率先窮而思變，“因時(shí)而變”，變革固有穿衣體系以適應(yīng)新的社會(huì)需求；“隨事而制”，以開放的心態(tài)接納不同文化的審美與技術(shù)。最終得以“變則通，通則久”，發(fā)展為中國最有代表性的時(shí)尚“國服”。

　　海派旗袍的設(shè)計(jì)則體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)的“中庸”之道：女性曲線通過合體剪裁凸顯，肌膚卻多被面料包裹不輕易裸露；剪裁與面料都不吝使用各類西式工藝，但立領(lǐng)、斜襟、開衩等傳統(tǒng)元素必須被足夠保留。以上大博物館的一件旗袍為例，它的造型為立領(lǐng)長袖，面料使用了帶有盤帶繡的薄透蕾絲，內(nèi)側(cè)在胸部以下使用同色內(nèi)襯做底。因此穿上身后，肩膀和手臂會(huì)像抹胸裙一樣漏出肌膚，但蕾絲的覆蓋又令它們?nèi)綦[若現(xiàn)。

　　在旗袍的使用上，則深刻體現(xiàn)了我們“華夏一體”的民族觀念。從二十世紀(jì)上半葉海派旗袍流行開始，上海就成為東亞世界眼中的時(shí)尚中心，而旗袍也是包括新加坡在內(nèi)各地華人的時(shí)尚首選，一直到二十世紀(jì)下半葉，不論國籍與居住地區(qū)，世界各地的華人都將旗袍作為特殊場合的正式服裝，以展示自己的民族屬性，這都充分展現(xiàn)了中國“華夏一體”觀念的深刻影響。

　　中新社記者：東西方服裝有何差異？海派旗袍對(duì)當(dāng)代中國時(shí)尚有何影響？

　　苗薈萃：在服飾發(fā)展的早期，東西方都是以最大限度保留面料，減少裁剪為原則進(jìn)行服裝制作的，中國稱其為“割席成器”，西方諺語則是“量布裁衣”(You　must　cut　your　coat according　to　your　cloth)。然而由于中西方地域差別，中國為代表的東方服裝和歐洲為代表的西方服裝，在漫長的歷史過程中以兩種不同的思路進(jìn)行著分化。

　　有研究學(xué)者將中國與西方的文明以服飾面料進(jìn)行區(qū)分，即中國的“絲綢文明”和歐洲的“羊毛文明”。正因?yàn)槊媪喜馁|(zhì)的不同，西方發(fā)展出更為復(fù)雜和立體化的服飾結(jié)構(gòu)，中國的服飾則保留一種整體性和平面化的結(jié)構(gòu)取向。

　　海派旗袍可以被視作近代中國服飾變革的起點(diǎn)和啟蒙。旗袍最初的流行，一定程度上受到西方同時(shí)期直身式連衣裙的影響。與西方連衣裙相似的廓形，在旗袍中最初用傳統(tǒng)的平面剪裁呈現(xiàn)，之后才逐漸立體化。但從設(shè)計(jì)上說，自中國傳統(tǒng)袍服繼承而來的立領(lǐng)、大襟、開衩等元素一直都被有意保留。

　　海派旗袍的這種中西合璧方式為當(dāng)代中國時(shí)尚做了重要示范。對(duì)傳統(tǒng)服飾的繼承并非在當(dāng)代生活中全盤復(fù)原使用，而是在與時(shí)俱進(jìn)的社會(huì)中以更先進(jìn)的技術(shù)、更優(yōu)質(zhì)的材料，對(duì)經(jīng)過提煉與優(yōu)化的傳統(tǒng)元素進(jìn)行創(chuàng)新表達(dá)。

　　中新社記者：中外很多電影里都有旗袍的身影，海派旗袍為世界服飾舞臺(tái)提供了何種東方風(fēng)格？

　　苗薈萃：中外電影中有大量旗袍的形象，這些電影中，華人女性角色大多會(huì)穿旗袍，但時(shí)期和角色的不同也會(huì)使旗袍呈現(xiàn)不同的形象。1955年上映的《生死戀》中，中歐混血的女主角為獨(dú)立且具備學(xué)識(shí)的形象，她的旗袍典雅大方且工藝精良，并獲得了第28屆奧斯卡最佳服裝設(shè)計(jì)獎(jiǎng)。其中的設(shè)計(jì)和搭配都能看到西方高級(jí)定制的影子，兼具中西方審美。

　　1960年上映的《蘇絲黃的世界》中，女主角時(shí)刻穿著緊身、短裙、高開衩的性感旗袍，這種旗袍是不存在于中國普通女性身上的，有學(xué)者認(rèn)為這是西方人將同時(shí)期迷你裙時(shí)尚與旗袍進(jìn)行的雜糅。到2000年，中國人自己拍攝的《花樣年華》再次將旗袍拉回大眾視野，同樣是愛情與欲望的營造工具，中國本土的設(shè)計(jì)語言卻選擇了神秘且曖昧的方式，與西方的“蘇絲黃”完全不同。

　　總的來說，海派旗袍作為兼容并蓄的服裝代表，其風(fēng)格并非一成不變。中國人所認(rèn)同的東方風(fēng)格是一種對(duì)美的克制性表達(dá)，在展示美的同時(shí)帶著理性的審視，追求內(nèi)斂與含蓄，其方式也更為精確細(xì)微。然而，要讓這種東方風(fēng)格在世界舞臺(tái)上被更多人看到和理解，或許需要更明確的強(qiáng)調(diào)和展示。

　　中新社記者：作為消費(fèi)文化中的中國符號(hào)之一，服裝這種軟性講述，如何推動(dòng)中外互動(dòng)交流？

　　苗薈萃：服飾是不同文化間極為便捷的交流工具。世界各地的語言或許不同，但視覺的審美跨越地域和文化。正因如此，國外的受眾也可以對(duì)一件中國的服飾進(jìn)行欣賞和表達(dá)熱愛，即使對(duì)中國文化沒有任何了解，也同樣會(huì)被中國傳統(tǒng)服飾的美所感染。而這正是服飾作為文化符號(hào)的一大優(yōu)勢(shì)。

　　作為一種符號(hào)，服飾的文化屬性密度極高。從面料、剪裁到裝飾、搭配，每個(gè)步驟都展示了所屬文化的工藝技術(shù)，也見證了當(dāng)時(shí)的社會(huì)結(jié)構(gòu)，并進(jìn)一步展現(xiàn)了同時(shí)期的文化思想。這些元素在設(shè)計(jì)制作時(shí)被有意或無意地解構(gòu)、編碼，又在服飾的欣賞和使用中被接收和解讀。一次對(duì)服裝的編碼和解讀，就完成了一次跨越文明的互動(dòng)交流。

　　受訪者簡介：

　　苗薈萃，上海大學(xué)博物館(海派文化博物館)館員，東華大學(xué)博士，英國皇家藝術(shù)學(xué)院交流學(xué)者。主要從事服飾染織史、海派旗袍文化、中外服飾文化交流等相關(guān)研究。